Leilighet - Capaplate
På leilighetsoppgaven fikk vi i oppgave å lage en capaplate som skulle representere stuen/kjøkkenet. Slik så min capaplate ut.
Her er et nærbilde av møbleringsplanen min. Som du kan se, er det ikke så mye møbler i stuen, mangler feks oppbevaringsplass, men man kan i hvertfall se hvordan jeg har tenkt.
Her er bildene av Kjell Nupen, sammen med Alphabet sofaen. Fargene i putene går sammen med maleriene, og fargepaletten for leiligheten valgte jeg ut i fra disse maleriene.
Her er blandt annet Egget av Arne Jacobsen, og "Konglen" av Poul Henningsen.
Puter funnet på Millas Boutique nettside, blandt annet fra Missoni.
Lamper - Louis Poulsen, Verpan og Flos
Pantop - Verpan. Stemningslys.
Archimon Desk Lamp - Flos. Funksjonslys.
PH5 - Louis Poulsen. Allmennbelysning.
Besøk hjemme hos lyskonsulent, Siv Jacobsen
På onsdag, 5. Mars, var vi hos interiør og lyskonsulent Siv Elisabeth Jacobsen. Vi lærte at lys er veldig viktig, og hva det gjør for omgivelsene. Siv hadde med vilje skrudd av alle lys i hele huset, for å vise oss effekten av lys. Gangen fikk jeg ikke bilde av, men hun nevnte at førsteinntrykket får man når man går inn i gangen/vindfanget og at det derfor er viktig å innrede det nøye, og regne det som et viktig rom. At Siv hadde tatt hensyn til det i sin egen gang, kunne man godt se. Hun hadde også en veldig søt hund som fulgte etter oss i huset, og krevde kos. Noe jeg, og spesielt Susanne, synes var veldig koselig.
Jeg hadde ikke forberedt noen spørsmål, men syntes det var interessant å høre svarene henner på de andre sine spørsmål. Vi fikk blant annet vite at favorittlampen hennes er "Konglen" av Louis Poulsen. Lyskonsulent virker som et interessant yrke, og bekymringer for hvor lett det er å få oppdrag, virker veldig unødvendige. Siv fortalte at hun fikk såpass mange oppdrag at hun velger å si nei til mange.
Siv hadde også bakt til oss (!!!!!!), noe vi synes var kjempe koselig. Det var definitivt det kjekkeste hjemmebesøket vi har vært hos. 6+. Noe jeg synes var ganske søtt (utenom bollene), var rekka med små designerstoler, som sto på hyllen hennes. Der hadde hun blant annet Egget, og Svanen.
Det var et veldig kjekt og interessant besøk, hvor vi fikk en god del informasjon om yrket. Jeg tør å påstå at vi alle lærte litt eller masse hos Siv.
(Trykk på bildene for å få de større.)
Jeg hadde ikke forberedt noen spørsmål, men syntes det var interessant å høre svarene henner på de andre sine spørsmål. Vi fikk blant annet vite at favorittlampen hennes er "Konglen" av Louis Poulsen. Lyskonsulent virker som et interessant yrke, og bekymringer for hvor lett det er å få oppdrag, virker veldig unødvendige. Siv fortalte at hun fikk såpass mange oppdrag at hun velger å si nei til mange.
Siv hadde også bakt til oss (!!!!!!), noe vi synes var kjempe koselig. Det var definitivt det kjekkeste hjemmebesøket vi har vært hos. 6+. Noe jeg synes var ganske søtt (utenom bollene), var rekka med små designerstoler, som sto på hyllen hennes. Der hadde hun blant annet Egget, og Svanen.
Det var et veldig kjekt og interessant besøk, hvor vi fikk en god del informasjon om yrket. Jeg tør å påstå at vi alle lærte litt eller masse hos Siv.
(Trykk på bildene for å få de større.)
<div ><iframe width="600" height="400" src="http://www.dipity.com/alexxdll/Antikken/?mode=embed&z=0#tl" ></iframe><p ><a href="http://www.dipity.com/alexxdll/Antikken/">Stilhistorie</a> on <a href="http://www.dipity.com/" />Dipity</a>.</p></div>
IKEA - Garderobe
Pax-systemet er stammer og dører - altså rammene. Komplement-systemet er innredningsserien. Kombinerer man disse kan man lage akkurat den garderoben man vil ha. Variasjonsmulighetene er veldig store. Det finnes et bredt utvalg av farger Pax-systemet, i tillegg til at dørene kan være profilerte, glatte, glass, eller speiloverflate. Det er forskjellige mål på stammene, som gjør at man kan velge akkurat de som passer best, og utnytter rommets plass best.
Har man lange kjoler og skjørt, kan man ha en påbyggingsstang, slik at de henger i sin fulle lengde. Buksehengere kan være praktisk om man ikke vil brette buksene sammen - heller henge de opp. Har man mange sko, kan skostativ inne i skapet være praktisk. Lys, kurver og andre ting kan bli lagt til som siste finish.
Trykk på bildene for å få de større.
Har man lange kjoler og skjørt, kan man ha en påbyggingsstang, slik at de henger i sin fulle lengde. Buksehengere kan være praktisk om man ikke vil brette buksene sammen - heller henge de opp. Har man mange sko, kan skostativ inne i skapet være praktisk. Lys, kurver og andre ting kan bli lagt til som siste finish.
Trykk på bildene for å få de større.
IKEA - Bad
Bloggoppgaven om bad på Ikea, var at vi skulle finne eksempler på minst 10 ulike lure oppbevaringsløsninger for innredning på bad. Nedenfor er de 10 forskjellige eksemplene jeg fant.
Trykk på bildene for å få de større.
Trykk på bildene for å få de større.
IKEA - Kjøkken
Jeg, Lilly og Susanne valgte ut det samme kjøkkenet å se nærmere på, akkurat fordi vi allerede visste litt om dette kjøkkenet, og hadde satt oss inn i det.
Planløsningen kjøkkenet har er L-løsning.
Fronten som er brukt er Hörda, tremønstret svart.
Vi trodde at kjøkkenet var for ei jente som var student. Dette fikk vi bekreftet av Janne Marie (?), og vi fant dette ut ved å se på blandt annet kjøleskapet, antall bestikk, PC-en på bordet, + skålen og koppen.
Av de stilene Ikea bruker, fant vi ut at det var Popular Modern som var stilen som var brukt her. Noen stikkord på denne stilen er stramt, fargefullt, konservativt og mørkt.
Hvitevarer som finnes på kjøkkenet var et lite kjøleskap, stekovn, koketopp, kjøkkenvifte og oppvaskmaskin.
Oppvaskmaskinen sto rett til høyre for vasken. Dette er smart, ettersom man da skylder servise og gryter, og kan sette det rett ned, uten å måtte gå tvers over rommet.
Benkeplaten er i tre, og er aluminiummønstret, med stålkant.
Det er spiseplass på kjøkkenet - et lite bord med to stoler. Kan evt flytte krakken bort, slik at det blir plass til tre.
Trykk på bildene for å få de større.
Planløsningen kjøkkenet har er L-løsning.
Fronten som er brukt er Hörda, tremønstret svart.
Vi trodde at kjøkkenet var for ei jente som var student. Dette fikk vi bekreftet av Janne Marie (?), og vi fant dette ut ved å se på blandt annet kjøleskapet, antall bestikk, PC-en på bordet, + skålen og koppen.
Av de stilene Ikea bruker, fant vi ut at det var Popular Modern som var stilen som var brukt her. Noen stikkord på denne stilen er stramt, fargefullt, konservativt og mørkt.
Hvitevarer som finnes på kjøkkenet var et lite kjøleskap, stekovn, koketopp, kjøkkenvifte og oppvaskmaskin.
Oppvaskmaskinen sto rett til høyre for vasken. Dette er smart, ettersom man da skylder servise og gryter, og kan sette det rett ned, uten å måtte gå tvers over rommet.
Benkeplaten er i tre, og er aluminiummønstret, med stålkant.
Det er spiseplass på kjøkkenet - et lite bord med to stoler. Kan evt flytte krakken bort, slik at det blir plass til tre.
Trykk på bildene for å få de større.
Materialkomposisjon
Kundene mine er et ungt par med en liten baby. Pga. barnet har jeg valgt ein laminatbenkeplate, ettersom heltre krever såpass mye vedlikehold at det ikke passer seg til familier med små barn. Jeg har kjørt en kjølig farge på alt, for det meste veldig nøytrale farger. Kundene er veldig glad i nøytrale farger, og liker ikke sjokkerende interiør. De liker også geometriske og rette linjer, som man kan se på skapdøren og gardinen.
For å få inn litt farge blandt det grå valgte jeg en dus grønnfarge, som er behagelig å hvile øynene på.
For å få inn litt farge blandt det grå valgte jeg en dus grønnfarge, som er behagelig å hvile øynene på.
Le Corbusier
Søker du opp Le Corbusier i folkeregisteret i Sveits, finner du ingen. Så hva er Le Corbusier? Jo, det er kunsternavnet til arkitekten Charles-Edouard Jeanneret. Charles ble født den 6. Oktober 1887 i La Chaux-de-Fonds, Sveits, og var sønn av en klokkegravør, som jobbet i et av byens klokkefirmaer. Hans planer var å følge i farens fotspor å bli klokkegravør, og studerte til dette fra 1901 på kunstskolen. I 1902 ble en av hans klokker utstillt i Toronto, hvor han fikk sansen for tegning. Man skulle tro at Charles fikk idéen om å bli arkitekt fra en av lærerne på skolen hans, men det var faktisk fra en lokal kunster ved navn Charles L'Eplattenier.
Hans debut som arkitekt kom i 1905, rett etter attenårsdagen sin. Da fikk han i oppgave å designe og bygge en villa for en av lærerne på skolen. Innen slutten av 1908 hadde han designet to villaer til i byen. Mellom 1907 og 1911 brukte han mesteparten av tiden til å reise. I disse årene møtte han også betydningsfulle personer, som blandt annet fikk han til å innse hvor viktig industrien var. I årene etter dette jobbet han som lærer på skolen. I 1917 flyttet han til Paris, hvor han og maleren Ozenfant startet et magasin sammen. Det var i denne perioden Charles tok navnet Le Corbusier.
I 1922 åpnet han et studio, og dette var starten på hans mest produktive periode. Le Corbusier hadde forskjellige system han fulgte når han designet bygg. Han gikk tilbake til renessansen for å finne et system for å få proporsjonene i det han gjorde riktige. Han brukte det gylde snitt i tegningene sine i 20 år. I starten av 1930-årene begynte han å interessere seg for byplanlegging. Han kom feks med forslag til hvordan å bygge ut Rio de Janeiro og Stockholm blandt annet. Rundt den samme tiden begynte han også å interessere seg for møbeldesign, og designet flere kjente stoler. En av stolene kan du se litt lenger nede. Under andre verdenskrig trakk Le Corbusier seg tilbake og begynte å skrive og male. Han ga ut en bok ved navn "Athencharteren", som ble en av tidenes viktigste bøker om moderne byplanlegging. Han døde av hjertefeil den 27. August 1965, under planleggingen av et nytt sykehus i Venezia.
Hans debut som arkitekt kom i 1905, rett etter attenårsdagen sin. Da fikk han i oppgave å designe og bygge en villa for en av lærerne på skolen. Innen slutten av 1908 hadde han designet to villaer til i byen. Mellom 1907 og 1911 brukte han mesteparten av tiden til å reise. I disse årene møtte han også betydningsfulle personer, som blandt annet fikk han til å innse hvor viktig industrien var. I årene etter dette jobbet han som lærer på skolen. I 1917 flyttet han til Paris, hvor han og maleren Ozenfant startet et magasin sammen. Det var i denne perioden Charles tok navnet Le Corbusier.
I 1922 åpnet han et studio, og dette var starten på hans mest produktive periode. Le Corbusier hadde forskjellige system han fulgte når han designet bygg. Han gikk tilbake til renessansen for å finne et system for å få proporsjonene i det han gjorde riktige. Han brukte det gylde snitt i tegningene sine i 20 år. I starten av 1930-årene begynte han å interessere seg for byplanlegging. Han kom feks med forslag til hvordan å bygge ut Rio de Janeiro og Stockholm blandt annet. Rundt den samme tiden begynte han også å interessere seg for møbeldesign, og designet flere kjente stoler. En av stolene kan du se litt lenger nede. Under andre verdenskrig trakk Le Corbusier seg tilbake og begynte å skrive og male. Han ga ut en bok ved navn "Athencharteren", som ble en av tidenes viktigste bøker om moderne byplanlegging. Han døde av hjertefeil den 27. August 1965, under planleggingen av et nytt sykehus i Venezia.
Dette er en av Le Corbusiers kjente stoler, som heter LC4. Den er laget av polert krom og skinn. Andre varianter er svart stål ramme, og trekket kan være laget av ponniskinn, kuskinn, beige lerret og lignende.
Moodboard - Trend
Plast - Praktisk oppgave
Plast er et materiale som man kan lage møbler av, på en måte man ikke kan med alle andre materialer. Man kan bøye plast, og man kan få uvanlige former. I denne oppgaven skulle vi først lage skisser, før vi så skulle lage den i modell-leire.
Nedenfor ser du 2 skisser.
Nedenfor ser du 2 skisser.
Jeg gikk litt frem og tilbake mellom disse to forslagene, og endte opp med forslaget helt til høyre. Jeg ville at det skulle være en stor, behagelig stol, samtidig som jeg likte idéen med et blad. Jeg er nok litt inspirert av høsten og alle de fine bladene, at et sittemøbel formet som et blad, hørtes ut som en god idé. Denne stolen passer perfekt å bli lagd i plast, med litt detaljarbeid på selvet "bladet".
Et eller annet gikk galt når jeg skulle laste ned bildene, så jeg fikk bare 1 av dem... Flere bilder vil bli lagt ut så fort jeg får fikset dette :)
Kjekk oppgave!
Kjekk oppgave!
Materialer og NCS
I denne oppgaven skulle vi finne to materialer, hvor minst en skulle være spettet. Nedenfor ser du hva jeg valgte.
Her er koden 3060-Y90R. 30% svart, 60%kulørthet, 10% hvitt, 90% rødt, og 10% gult. Materialtypen er skinn. Enkelt å se at det er mest rødt i denne.
Jeg valgte meg ut den turkise, spettede delen av mønsteret. De mørkeste partiene på det turkise feltet er fargen S 2555-B30G. Dette vil si at det er 25% svart, 55% kulørthet, 20% hvitt, 30% grønt og 70% blått.
Den mellomste fargen hadde koden S 1050-B30G. 10% svart, 50% kukølrthet, 40%hvitt, 30% grønt og 70% blått.
Den lyseste fargen var koden S 0540-B30G. 5% svart, 40% kulørthet, 55% hvitt, 30% grønt og 70% blått.
Oppgave - Likhet/Ulikhet
Oppgaven vi fikk var å lage en collage på en A3 capaplate, med minst 8 materialer. Materialene fant vi i klasserommet vårt, materialrommet og 2DHIA sitt klasserom. Collagen min kunne nok ikke tålt "buss-testen", ettersom noen av materialene jeg brukte verken hadde så god bakside (altså at teipen ikke hang godt nok) eller så var de for tunge.
Jeg valgte å lage et kjøkken, ettersom man da må bruke mange materialer, så da ville det ikke bli altfor vanskelig å tenke hva de forskjellige materialene skulle brukes til, som feks det hadde vært i en stue. Først kan jeg forklare hva som skal brukes til hva, på collagen min.
Den lyse trebiten er gulvet.
Teppebiten skal brukes som teppe, under feks et spisebord for å få det lunt og koselig.
Flisene skal brukes ovenfor kjøkkenbenken.
Kjøkkenbenken er den mørke, skinnende trebiten.
Det brune stoffet er stoffet stolene skal trekkes med. Fargen går igjen i tapeten.
Den blå biten er tapet.
Det lyse stoffet er gardinstoffet. Her valgte jeg å bruke et litt gjennomsiktig stoff, ettersom et tungt stoff kunne sett litt for mye ut, i følge meg.
Speilet skal være forskjellige pyntegjenstander.
Tregreinen er bare dekor.
Kunden min likte veldig godt naturlige farger, spesielt jordfarger, og naturmaterialer. Og da for at det ikke skulle bli for mye likhet, satte jeg inn den blå tapeten for å få et litt mer friskt uttrykk. Speilgjenstandene er en stor kontrast til resten av de naturlige, litt mer grove detaljene.
Jeg fant ganske fort ut hvilke materialer jeg syntes passet sammen. Jeg sto i mellom 2 forskjellige trekk til stolene, men syntes kontrasten ble litt for stor til at det skulle se fint ut med det blåe trekket. Derfor valgte jeg heller å ta en litt dusere blåfarge, på tapeten heller.
Noe annet jeg ikke helt greide å bestemme meg for, var om jeg skulle ha den benkplaten jeg brukte på collagen, eller en litt mindre skinnende, mattere bordplate, i en litt kaldere brunfarge. For at det skulle være litt mer ulikheter, valgte jeg derfor den som var litt mer skinnende, som kontrast til flisene.
Den lyse trebiten er gulvet.
Teppebiten skal brukes som teppe, under feks et spisebord for å få det lunt og koselig.
Flisene skal brukes ovenfor kjøkkenbenken.
Kjøkkenbenken er den mørke, skinnende trebiten.
Det brune stoffet er stoffet stolene skal trekkes med. Fargen går igjen i tapeten.
Den blå biten er tapet.
Det lyse stoffet er gardinstoffet. Her valgte jeg å bruke et litt gjennomsiktig stoff, ettersom et tungt stoff kunne sett litt for mye ut, i følge meg.
Speilet skal være forskjellige pyntegjenstander.
Tregreinen er bare dekor.
Kunden min likte veldig godt naturlige farger, spesielt jordfarger, og naturmaterialer. Og da for at det ikke skulle bli for mye likhet, satte jeg inn den blå tapeten for å få et litt mer friskt uttrykk. Speilgjenstandene er en stor kontrast til resten av de naturlige, litt mer grove detaljene.
Jeg fant ganske fort ut hvilke materialer jeg syntes passet sammen. Jeg sto i mellom 2 forskjellige trekk til stolene, men syntes kontrasten ble litt for stor til at det skulle se fint ut med det blåe trekket. Derfor valgte jeg heller å ta en litt dusere blåfarge, på tapeten heller.
Noe annet jeg ikke helt greide å bestemme meg for, var om jeg skulle ha den benkplaten jeg brukte på collagen, eller en litt mindre skinnende, mattere bordplate, i en litt kaldere brunfarge. For at det skulle være litt mer ulikheter, valgte jeg derfor den som var litt mer skinnende, som kontrast til flisene.
Jeg syntes denne oppgaven var veldig kjekk, og midt i blinken for meg. Å holde på med kontraster, ulikheter, er noe av det kjekkeste jeg vet. Jeg ble selv rimelig fornøyd med resultatet mitt, og jeg føler at dette fikk frem litt hvordan min stil er. Selv om dette ikke var min stue, men til en kunde, kunne vi jo selv bestemme hvilken stil kunden hadde. Håper vi får flere slike oppgaver :)
Besøk hos Opus Arkitekter
Fredag den 6 September, var jeg og klassen på besøk hos Opus Arkitekter. Opus Arkitekter ligger ovenfor Sørhauggata, i øverste etasje i det gamle posthuset. Her pusset de opp for ikke så veldig lenge siden. De som leier ut til dem, ga dem oppdraget med å pusse opp, og ga dem veldig frie tøyler. Man kan se at resultatet ble veldig bra. Det er ganske moderne og bra innredet, noe som gjør at førsteinntrykket mitt av Opus blir veldig bra. Hos Opus er de 15 ansatte, og vi ble vist rundt av en som het Bjarne.
Etter litt research ser jeg at de har fått 4 utmerkelser. 3 av disse er Karmøy Kommune Byggeskikspris, mens en er fra Suldal Kommune. Byggene de fikk utmerkelser for var Norheim Bu og Behandlingshjem, Kopervik Tannlegesenter, Bjørgene boliger på Storasund og Sauda vgs. Noen andre av de andre byggene de har tegnet er Eventyrhagen Barnehage på Håvik, den nye sykehusavdelingen og Åkra vgs, for å nevne noen. De bygger også private boliger.
Etter litt research ser jeg at de har fått 4 utmerkelser. 3 av disse er Karmøy Kommune Byggeskikspris, mens en er fra Suldal Kommune. Byggene de fikk utmerkelser for var Norheim Bu og Behandlingshjem, Kopervik Tannlegesenter, Bjørgene boliger på Storasund og Sauda vgs. Noen andre av de andre byggene de har tegnet er Eventyrhagen Barnehage på Håvik, den nye sykehusavdelingen og Åkra vgs, for å nevne noen. De bygger også private boliger.
Det var ikke akkurat vanlig tapet de hadde brukt her.. Veldig stilig med disse platene!
På veggen mellom vinduene henger bilder av deres tidligere prosjekter.
Dette her var Ivar, som var en hyggelig og blid mann. Han er også daglig leder, og sjarmøren hos Opus. Han har glassvinduer inn til kontoret sitt, som sikkert er pga at han skal kunne blunke og smile fint til de kvinnelige kundene som kommer inn. Hadde det ikke vært for Ivar, hadde de ikke fått så mange prosjekter som de gjør.
Vi spurte Bjarne noen spørsmål, og det ene spørsmålet jeg hadde forberedt meg på var "Hva det kjekkeste prosjektet hadde vært?". Hvis jeg ikke husker helt feil, var det Villa Rasmussen, som han viste veldig mye fra under presentasjonen. Da viste han hvordan arkitekter jobbet. De måtte feks ha god kontakt med kommunen, og få spesielle kart fra dem, hvor de blant annet måtte se hvor sollyset kom inn, vindretninger og mer. Alle som jobbet der brukte Archicad, noe jeg syner er ganske gøy, i og med at det da er et proffesjonellt program.
Det var et veldig kjekt og interessant besøk hos Opus, og veldig greit å ha en sånn skoledag. Selv om det så gøy ut å være arkitekt, tror jeg det blir litt for mye for meg.. Så jeg holder meg nok til interiørkonsulent :)
Det var et veldig kjekt og interessant besøk hos Opus, og veldig greit å ha en sånn skoledag. Selv om det så gøy ut å være arkitekt, tror jeg det blir litt for mye for meg.. Så jeg holder meg nok til interiørkonsulent :)
Hotell i Haugesund
Fredag 23. August var vi i byn sammen med 2DHIA, og skulle late som vi var turister. Vi begynte runden på Flotmyr, hvor vi "liksom" hadde tatt kystbussen fra Stavanger. Førsteinntrykket av en by, som en turist får, er veldig viktig. Hadde det vært meg som ankom Flotmyr, og det var første gang i Haugesund, hadde jeg nesten satt meg på bussen tilbake til Stavanger igjen. Flotmyr var en gang en av de fineste bygningene i Haugesund og øverste etasje var et hotell, da det var nytt. Etter åpningen, ser det ut som at de ikke har gjort noe med det siden den gang.
Her kan man se at det ikke akkurat er definisjonen på innbydende. Opprevne og skitne skilt er noe av det første som møter deg.
Toalettforholdene er heller ikke akkurat innbydende. To forskjellige gulfarger, tagging og toalettpapir på gulvet gjør nok at de fleste heller vil vente til de ankommer hotellet sitt, før de går på do.
Dette var det vi fant av informasjon. Det sto rutetider på både rutebuss, Kystbussen og Haukeliekspressen, men utenom dette, fant vi ikke noe mer. Flotmyr hadde heller ikke noe informasjon om Haugesund som by, og forskjellige ting vi kan by på.
Etter vi hadde vært på Flotmyr, tok vi turen videre til Scandic hotell. Dette er et nytt hotell her i Haugesund. En del av bygningen er ny, men den er sammensatt med et eldre bygg. Jeg synes overgangen fra byggene er veldig fine. På bildet nedenfor vises et av rommene. Dette rommet var tilrettelagt for rullestolbrukere.
De to øverste bildene i collagebildet ovenfor er fra det nye bygget. Hun som viste oss rundt fortalte at de hadde tilstellninger i det rommet, både til fest og jobb. Herfra kunne man gå rett ut til kirken. De to nederste bildene på bildet ovenfor er fra bygget på siden av, som også er en del av Scandic hotell. Disse er ikke soverom, men er til konferanser og lignende.
Etter å ha vært på Scandic, gikk vi videre til Hendersons hotell. Dette pleide å være en del av en kjede som har historiske hotell, men har nå byttet til kjeden First. Av hotellene vi var på, var dette desidert det flotteste. Det pleide å være bankbygningen i Haugesund, og derfor har de et hvelv i underetasjen.
De to bildene ovenfor, et det første som møtte oss når vi kom inn. Det var flotte lys som gjorde taket enda mer spennende og oppsiktsvekkende. Fargene, materialene, møblene og lampene de har brukt synes jeg er med på å løfte hotellet et par hakk opp. Definitivt et flott hotell.
Hotellet har mange trapper, som fører opp til bruderommet og takterassen. En så stor takterasse midt i byn vil jeg si er et stort pluss. Det midterste bildet viser hvordan hvelvet ser ut. Det hadde en av de tykkeste dørene jeg noen gang har sett. Å gjøre den gamle bankbygningen om til et hotell, ser ut til å være et veldig godt valg.
Før vi skulle gå videre til Maritim Hotell, gikk vi forbi Hotell Amanda. Jeg husker ikke så veldig mye av det Ingrid sa av det, men jeg husker at hun brukte ordet "klassifistisk", som da vil forklare stilen på hotellet. Man kan se at det er likhetstrekk mellom Hotell Amanda, og de andre bygningene ved siden av, langs kaien. En liten funfact, var det at det oransje bygget bygd av murstein, har murstein fra kirken som bare står rundt 100 meter borte. Eksteriør er på en måte det samme som interiør, bare at det er utsiden av bygget, ikke innsiden.
Og så kom vi da til det siste hotellet, Maritim Hotell. Her spiste vi først lunsj, før vi begynte å se oss rundt. Her fikk vi ikke se inne på rommene, men da vandret vi bare rundt i lobbyen, oppe i baren og på uteplassen. Av de tre hotellene vi var på, tror jeg Maritim havner nederst på listen min når det kommer til interiøret. Det fortjener en andreplass pga beliggenheten. Utescenen passer godt sammen med hotellet pga materialene og fargene som er brukt. Hotellet hadde ganske "vanlige" og nøytrale farger. De hadde feks brukt litt lilla og litt blått.
Vil takke Susanne Osmundsen, som stillte opp som "tilfeldig" modell på noen av bildene.
Alvar Aalto
Alvar Aalto heter egentlig Hugo Alvar Henrik Aalto, og ble født 3. Februar 1989, i Kuortane i Finnland, og døde 11. Mai 1976, i Helsingfors. Han er en finsk arkitekt og designer, og er en av de mest berømte finske arkitektene gjennom historien. Alvar studerte arkitekt ved den Tekniske högskolan i Helsingfors fra 1916 til 1921. Senere flyttet han til Jyväskylä, hvor han åpnet sitt første arkitektkontor i 1923. Han giftet seg året etterpå med Aina Marsio, som var arkitekt, interiør-, glass- og møbeldesigner. De holdt sammen til hun døde, og 3 år senere giftet Alvar seg med Elsa-Kaisa Mäkiniemi, som var arkitekt. Alvar har tegnet Finlandiahuset i Helsingfors, som er et av de mest kjente byggene hans. Han har også designet et boligområde, som innbefatter kirke, rådhus, bibliotek, teater og politistasjon. Han har også tegnet bygg til utlandet.
Typisk for Aalto, er at han tar tak i de rene linjene til funksjonalismen, og bryter de opp i organiske buer. Han holdt også på med glassdesign, som vi husker når vi tenker på Aalto-vasen. Artek er en finsk møbelprodusent, som Alvar Aalto, Aina (Marsio) Aalto, kunstagent Maire Gullichsen og kunsthistoriker Nils-Gustav Hahl etablerte i desember, 1935.
Typisk for Aalto, er at han tar tak i de rene linjene til funksjonalismen, og bryter de opp i organiske buer. Han holdt også på med glassdesign, som vi husker når vi tenker på Aalto-vasen. Artek er en finsk møbelprodusent, som Alvar Aalto, Aina (Marsio) Aalto, kunstagent Maire Gullichsen og kunsthistoriker Nils-Gustav Hahl etablerte i desember, 1935.
Aalto-vasen lagde Alvar sammen med sin første kone, som var glassdesigner, i 1937. Vasene blir lagd på Iittala glassfabrikk, i Iittala, Finnland. Designen på vasen var inspirert av eskimokvinnenes kjoler. Ettersom Aalto var med i en konkurranse med denne vasen, eier fabrikken designet på vasen, og da har ikke Aalto fått noe penger for vasedesignet sitt. Vasen er like populær i dag, som den var på den tiden, og den kommer i mange farger og størrelser.
Sven Ivar Dysthe
Sven Ivar Dysthe er født 25. August 1931, og er en norsk industridesigner. Han er utdannet møbelsnekker, og tok svennebrev i 1950. Etter dette, studerte han videre i Storbritannia, der han i 1953 avla eksamen i industridesign ved Royal College of Art i London. I 1958 startet han egen praksis i Oslo, og ble raskt anerkjent for sine design. Han har lagd en rekke type produkter, som skibinding, sekkestativ og trykkluftkompressor, men har vunnet størst anseelse for sine møbelprodukter. Han er særlig kjent for sin lamineringsteknikk i produksjon av møbler i tre. Han har lagd stolen "Laminette" i 1963, som regnes som den mest solgte stolen i Norge. Den halvkuleformede stolen "Planet" regnes også som en av hans hovedverk, og den lagde han i 1965. Noen av de kjente jobbene han har gjort for andre, er å tegne sittemøblene i ventehallen på Gardermoen. Han designet også stolen "Pop Corn", til Henie Onstad kunstsenter, som ble åpnet i 1968. Han er flere ganger tildelt Norsk Designråds Merke for god design. Han har i tillegg vunnet en lang rekke andre norske og internasjonale priser.
INdesign varedeklarasjon
Vi fikk i oppdrag fra INdesign på Raglamyr, å lage varedeklarasjoner som skulle henge på forskjellige designmøbler rundt om i butikken deres. De ønskte et smalt og høyt format, som skulle være ca 1/3 del av et A4-ark, og den skulle være sort, med hvit skrift. Etter dette skulle de lamineres. Det som skulle være med på varedeklarasjonen var logoen til INdesign, bilde av produktet, navnet på designeren, året produktet ble designet og fabrikken. Andre opplysninger, som farger, størrelser, materiale osv, skulle også være med. Noen av de mest kjente produktene som skulle ha en varedeklarasjon var Egget, Y-stolen og Montana reolsystem.
Slik ble mitt forslag. Jeg valgte å holde det veldig enkelt, og valgte en enkel skrift som passet til logoen. Jeg fikk Montana Reolsystem, som er designet av Peter J. Lassen, i 1982. Det er veldig mange forskjellige størrelser og farger man kan få det i, så jeg valgte å skriva "alle størrelser, alle farger" pga dette. Det enkle er ofte det beste, vil jeg si i dette tilfellet. Oppgaven var grei nok, og en oppgave som alle kunne klare.
Jeg fikk også det oppdraget å lage en varedeklarasjon for Egget. Stolen er designet av Arne Jacobsen, i 1958, og ble laget til Royal Hotel i København. Den produseres av Fritz Hansen A/S. Denne stolen kan også fås i mange forskjellige farger, og i skinn og ull.
Billedgalleriet
På fredag var vi på billedgalleriet, og der så vi en veldig fin utstilling. Jeg velger å ta for meg denne utstillingen av kunstneren Anne-Gry Løland, ettersom disse tekstilbildene var uvanlige og spennende. Tekstilbildene varierte fra 110 000,- til 160 000,-. Det virker som om hun har svidd vekk deler, for å lage et bilde, og lagt flere lag. Hun har også brukt lys, som et viktig virkemiddel. Tekstilbildene begynte hun på i 2007, og ble ferdig med det siste nå i år, 2013. Hun har fått en debutantpris i 2008, og vant en gullmedalje i 2010.
Garderoberom
I denne oppgaven skulle vi lage garderoberommet digitalt. Dette gikk ganske greit å lage. Jeg har tatt med en god del bilder av rommet, både planløsning ovenfra og i 3D.
Kundebegrunnelse
Ettersom garderoberommet ikke er av det største laget, ble det en utfordring å innrede det. Det viktigeste var å tenke praktiske løsninger, noe jeg syns jeg greide fint. Først prøvde jeg med noen store skap, som var plassert der de nåværende står, bare at de hadde dører som gikk utover. Jeg fant ut at det var mer praktisk med skyvedører, slik at de ikke tar så stor plass når man åpner dem. Skapene er fra IKEA, og går helt opp til taket, så det er god plass til klær og sko. Det største skapet består både av skuffer, hyller og skohyller, mens det mindre skapet består av hengeplass og skohyller. Gulvet og veggfargen er det samme som på soverommet, ettersom jeg ville at garderoberommet det skulle ha en sammenheng med soverommet. Romplassen er utnyttet til det ytterste.
Torsdag og Fredag
Torsdag og fredag gikk det meste i å finne ut hvor de forskjellige delene skulle plasseres på platen, og å lime de fast.Jeg brukte både limpistol, spraylim og en flytende lim. For å få en litt mer spennende plate, skjærte jeg ut firkanter av de store platene, og festet de under feks Egget, eller puten. Da blir det litt mer dybde og forskjellige leveler på platen. Litt håndskrevet skrift og piler synes jeg var fint, ettersom den da ser skisseaktig ut, og ikke helt strigglet, som var det jeg var ute etter. Overskriften er klistremerke, som vi har laget på skolen.
Alt i alt synes jeg oppgaven var grei og ikke så altfor vanskelig. Jeg har jobbet bra gjennom hele, og ble ferdig i tide denne gangen :)
Alt i alt synes jeg oppgaven var grei og ikke så altfor vanskelig. Jeg har jobbet bra gjennom hele, og ble ferdig i tide denne gangen :)
Prosessen - tirsdag
På tirsdag gikk det til at jeg skjærte platen min til rett størrelse, blant annet. Jeg fant stoffbiter og en liten trebit, jeg skulle bruke på platen min. Trebiten farget jeg, og tegnet mønsteret så likt gulvet jeg skulle brule, som mulig. "Egget" hadde jeg allerede noen gamle skisser av, så jeg valgte å bruke disse på platen min, for å få litt mer idemyldring og variasjon frem. Tapeten jeg skulle bruke, skjærte jeg til og limte godt fast på platen min.
Ny oppgave - idéplansje - fredag
I denne oppgaven, skal vi lage en ideplansje for et rom. Jeg valgte et rom jeg allerede har lagt, som er stuen. Planen min er å plassere alt på platen litt tilfeldig, men alikevell ryddig. På fredag tegnet jeg skisser. Disse har jeg tenkt til å lime på en plate, for at det skal være litt forskjellige nivåer på ideplansjen min. Jeg har lagt de forskjellige redskapene jeg har brukt, på siden av skissen på bildet.
Begynnelsen av oppgaven og inspirasjon
Oppgaven vi fikk i prosjekt til fordypning-faget, var å strikke en puff. Inspirasjonen min var fra http://www.pickles.no/puff-daddy/, men ettersom jeg fant ut at den var litt i det største laget, til å begynne med, valgte jeg en mindre versjon av den, http://www.pickles.no/puff-daddys-baby/, som var hovedinspirasjonen min, og utgangspunktet. Nedenfor er disse to puffene, som jeg brukte som inspirasjon.Jeg valgte å ha lage min egen oppskrift, og endret antall masker, for jeg ville ha en annen størrelse. Resultatet mitt ble midt i mellom den grønne og den gule puffen.
Begynnelsen av arbeidet
Garnet jeg brukte var fra sparkjøp, og heter Cortina. Jeg brukte to farger, #700 og #703, som var grått og hvitt, og disse strikket jeg i omganger, altså sånn at det ble striper. Grunnen til fargevalget mitt, var at det var mamma som skulle ha puffen, og derfor ble vi enige om at grått og hvitt var nøytralt, og passet til interiøret i huset vårt. Metoden jeg brukte var perlestrikk, og jeg satte opp 35 masker. Da må man strikke 1 rett, 1 vrang, untatt den første masken på pinnen, som alltid skal være rett. Størrelsen på pinnene var 10mm, som passet veldig godt til garnet. Jeg brukte til sammen 8 garn, hvor jeg fikk 6stk av skolen, og 2 hadde jeg allerede kjøpt selv. Jeg har kommet frem til at jeg har brukt sånn ca 17 timer på arbeidet, og ettersom puffen min ikke er så stor, og antallet garn jeg har brukt ikke er så høyt, kom jeg fram til at prisen skulle være 399,- som virket som en helt greit pris. Garnet var også ganske billig, på 10,80,- som tilbud i januar, derfor ble ikke puffen så altfor dyr. Jeg kunne jobbet raskere på denne oppgaven og vært mer effektiv. Under ser dere strikkeprosessen.
Etter jeg hadde strikket ferdig, måtte jeg felle av.
Etter jeg hadde fellt av, måtte jeg sy de korte sidene i sammen, og deretter snurpe de lange sidene. Dette brukte jeg en sterk tråd til, og dro gjennom annenhver maske, og deretter strammet alt jeg kunne. Jeg gjentok den samme prosessen på toppen av puffen, etter jeg hadde fyllt den med 2 puter.
Varedeklarasjonen
Varedeklarasjonen min lagde jeg på pixlr. Jeg valgte å ha en fin bakgrunn, som passer til puffens farger. På forsiden gjenskapte jeg logoen digitalt, som den jeg har håndlaget som er festet på selve puffen. På baksiden står det hvilke farger jeg har brukt, garn, antall masker, hvilket strikk det er, vaskeanvisning og pris. Jeg føler det er nok informasjon på varedeklarasjonen min. Varedeklarasjonen festet jeg med en trå, fra garnet jeg brukte.
Logo
Logoen var veldig enkel å lage. Jeg ville ha en A og en L, som står for navnet mitt, Alexandra Lægreid. Det krevde ikke å lage noen skisser for å komme fram til logoen min. Jeg brukte grå og hvit, ettersom det var disse fargene puffen bestod av. Stoffet logoen er laget på, var originalt hvitt, men dette malte jeg med tekstilmaling, og deretter sydde på puffen.
Det ferdige resultatet og kompetansemål
Alt i alt, ble jeg greit fornøyd med puffen min. Ettersom den er mest for at folk skal ha bena sine på, er det ikke nødvendig å ha den noe større. Jeg likte fargene, og følte jeg strikket jevnt og godt. Som sagt, har jeg brukt 2 puter i puffen, ikke dyne som det var foreslått. 2 puter gikk veldig greit, i stedet for.
- Beregne material- og tidsforbruk og pris på eget arbeid: Hvordan jeg beregnte prisen, var på grunnlag av garnet og tidsforbruket mitt. Jeg synes puffen var en grei pris, ikke for dyr og ikke for billig.
- Vise og forklare egen arbeidsprosess ved bruk av foto digitalt verktøy og tekst: Jeg har hatt med mye bilder av prosessen, og forklart ved bildene, hva som foregår.
- Bloggens kreativitet -utforming: Jeg valgte å sette det inn i egne avsnitt med overskrifter, for å ha litt system på de forskjellige fasene ved oppgaven. Selve designet på bloggen er ganske enkelt, ettersom det var sånn jeg ville ha det, og at det ble lett oversiktlig. Headeren er tatt av puffen, for å vise godt hvordan mønsteret er.
- Dokumentere og vurdere eget arbeid: Måten jeg har dokumentert, synes jeg, som sagt, blir oversiktlig og enkelt. Jeg har forklart litt til hver bildeserie, og føler dette er nok.
Jeg synes oppgaven har vært grei. Jeg liker godt å strikke, men likte ikke blogg systemet, og den digitale delen. Hvis vi skal ha en ny strikkeoppgave, blir nok den litt greiere, ettersom vi nå har blitt litt mer vandt til blogg, enn før :)